تصاویری از پل آبی :

     ساخت پل آبی آلمان ، حدود 6 سال به طول انجامید که با هزینه‌ای حدود نیم میلیارد یورو ساخته شد تا بتواند بندر درون مرزی برلین را به ساحل رودخانه راین متصل کند . این پروژه به عنوان بزرگترین پل آبی است که طول آن به 1 کیلومتر و 918 سانتی‌متر می‌رسد . در ساخت این وان بزرگ که بر فراز رودخانه الب برای عبور و مرور کشتی‌ها ساخته شده‌است حدود 24000 متر مربع فولاد و 68000 متر مکعب بتن به کار رفته است . این پل به قایق‌های با طول زیاد اجازه عبور می‌دهد گاهی این قایق‌ها و برخی کشتی‌های باربر توانایی عبور از الب را ندارند . ولی هنگامی که نشانگر میزان آب به حداقل برسد این کشتی‌ها نمی‌توانند از روی این پل بگذرند چون به کف پل کشیده می‌شوند .

 

ادامه نوشته

احمد نادعلیان

nadalian-2

nadalian-1

     نادعلیان يكي از چهره هاي شناخته شده هنر محیطی در عرصه بين المللي است.  در حال حاضر اغلب در طبیعت زندگی میکند،  به گوشه و کنار جهان سفر میکند و در یک عرصه بین المللی هنر محیطی اجرا میکند.

     آثار او در بیش از 40 کشور دنیا در شرق تا جزایر ژاپن در شمال تا جزایر شمالی فنلاند در قطب و در غرب تا غربی ترین نقطه امریکا پراکنده هستند.  جهت اطلاعات بیشتر به سایت www.riverart.net      مراجعه شود.

     نادعلیان از پيشگامان هنر شبكه و اينترنتي است. در سال 2002 ميلادي نشان نت آرت به او تعلق گرفت و در حال حاضر هزاران بيننده در روز سايتهاي او  را ميبينند. 

     در سال 2003 میلادی او یکی از هنرمندانی بود که  برای معرفی هنر معاصر ایران به دوسالانه ونیز  اعزام شد و هنر محیطی رودخانه را ارائه داد.  در این سال او یکی از هنرمندانی بود که اثرش برای نمایشگاه آب راه های مقدس انتخاب شد.  او همچنین تنها هنرمند ایرانی بود که برای یادواره بشریت انتخاب شد و از او تقدیر شد.

     گوتفرد يونكر عکاس آلمانی او را براي مجموعه عکسهایی با عنوان  بهترين هنرمندان معاصر ( كاري در هفت سال سفر و كار) انتخاب كرده است و درحالیکه نادعلیان در طبیعت ایتالیا حجاری میکرد  از او عکاسی کرد.

     در روز 14 نوامبر 2002 میلادی ادوارد لوسی اسمیت در طی یک سخنرانی در موزه بریتانیای لندن کارهای نادعلیان را معرفی کرد و گفت : "کارهای نادعلیان در نوع خودش از پیشرفته ترین هستند، خصوصا" روشی که او از اینترنت استفاده میکند."  ادوارد لوسي اسميت در سال 2002   در  کتاب هنر فردا (Art Tomorrow) نادعلیان را در کنار اندی گلدسورثی و کریس بوث یکی از سه هنرمند برجسته بین المللی هنر محیطی معرفی کرده است.

     در سال 2003 آثارش در کتاب اوپن منشر شد. زمانیکه نادعلیان جهت شرکت در نمایشگاه  اوپن و  حجاری صخزه ها به جزیره لیدو  به ایتالیا سفر کرده بود با رابرت مورگان مححق و نوسینده مشهور تاریخ هنر اروپا ملافات داشت. رابرت مورگان که مسئول انتخاب این نمایشگاه  بود زمانیکه نادعلیان در جزیره لیدو ایتالیا حجاری میکرد شاهد خلق آثارش بود و در روز افتتاحیه نمایشگاه اوپن ضمن نمايش اسلايد و معرفي آثار نادعليان گفت: "كارهاي نادعليان توازني و رابطه اي بين کهن ترين اسطوره هاي جهاني و جديدترين رسانه ها و فن آوريها را نشان ميدهند".   

     در سال 2003 در روز افتتاح نمایشگاهش در موزه کن مارکز اسپانیا در مایورکا تلوزیون ملی اسپانیا اجرای اثرش را گزارش کرد و با او مصاحبه داشت. برای سپاس از زحمات مردم اسپانیا در کمک رسانی زلزله بم چیدمان او در جزیره مایورکا با حضور نماینده رسمی یونسکو به مردم اسپانیا تقدیم شد.

     ايوا  مدير مركز و گالري پورتال مايوركا كارهاي نادعليان را داراي اينگونه توصيف ميكند:

تكريم و احترام محيط طبيعي

تاثيرپذيري از هنر باستاني و عاميانه و استفاده از آنان براي ايجاد هنر معاصر

توجه به آسيب پذيري انسان در بلاهاي طبيهي و انساني

استفاده از فن آوريهاي جديد و آزادي بيان

     علاوه بر اين او ميگويد دغدغه بنيادي اين هنرمند  ايجاد هماهنگي بين انسان، طبيعت و جهاني است كه ما را احاطه كرده است.

     در سال 2005 در حالیکه در فرانسه مشغول اجرای مجموعه گنجهای پنهان بود ، تلوزیون فرانسه با او مصاحبه کرد و فرایند کارش را ثبت کرد. 

     زندگي و آثار او موضوع یک فيلم مستند ساخته فیلم ساز ايراني، مجتبي ميرتهماسب بوده است.  علاوه براین فرایند کار او در طبیعت موضوع کار فیلم سازانی دیگر مثل فرگاس میکل جان فيلم ساز اسکاتلندی، كاترين مك دونالد فيلم ساز انگليسي و وستا ماخ آلمانی بود . علاوه بر اين فعاليتهاي هنري ،  آثار و مصاحبه هاي او بارها در شبكه هاي داخلي ايران و ديگر كشورهاي جهان گزارش شده اند.

     در سال 2006  رابرت مورگان  طی نامه الکترونیکی به نادعلیان نوشت: "من بسیار تحت تاثیر مفهوم آثار شما قرار گرفتم. نشانه هایی که در صبحگاه بر صخرهای ساحل دریا خجاری میشوند و در طول روز پنهان میشوند.  آثار شما فرا مثخوانند پرسشهای بسیاری در باره زمان، تاریخ، زبان، معنا و مجسمه سازی"  "من احترام بسیاری برای آنچه که شما انجام میدهید قائل هستم و همانطور که پیش از این در سال 2003 در ارتباط با کار شما متذکز شدم، فکر کار کردن با نشانه های بدوی یا نشانه های ریشه ای آئینی که منضمن معانی جهانی  هستند در این صحنه مخدوش کنونی بسیار مهم است، و وجه حیاتی هنر امروز است."

     در سال 2005 ضمن حجاری سواحل جنوب فرانسه مدال ویژه راماتوئل را زا آن خود ساخت. . در سال 2005 میلادی جایزه بزرگ دوسالنه بین المللی تاشکند را دریافت کرد.

     در زمستان 2005آثارش در موزه سبز امریکا معرفی شد و آقای سام باور در سایت موزه شبز نوشت: "بواسطه حجاری اشکال ساده ماهی یا دیگر اشکال بر روی سنگهای کوچک، هنرمند احمد نادعلیان آرزو دارد که روح نادیده گرفته شده جویبارها و رودخانه های سرزمینش ایران و جهان را یادآور شود و اینکه نسل های آینده را با این گنجها سهیم کند."

     در بهار 2006 میلادی مجله یو تی ان ای امریکا نادعلیان را به هنرمند محیطی سال انتخاب کرد. در این نشریه نوشته شده است: احمد نادعلیان انسانی که به سنگها و آب عشق میورزد،  همانند یک ماهی مرزهای بین المللی را میشکند . نادعلیان که خانه اش در منطقه کوهستانی دماوند ایران است سفرهای متعددی داشته است و پیامهای گرافیکیش را  به صورت حجاری بر روی سنگ در همه قاره ها به جزء قطب جنوب رها ساخته است.

     در تابستان 2006 میلادی جان کی. گرانده  نویسنده  و منقد هنری شاخص هنر محیطی و مجسمه سازی در کانادا مصاحبه احتصاصی با احمد نادعلیان در نشریه اسپس به چاپ رسانید و در مقدمه مصاحبه نوشت: "نادعلیان هنرمند ایرانی است که کارهای طول زندگیش در رابطه با تکریم موجودات زنده و محیط طبیعی است. برای دسترسی به این امر در کنار زندگی در طبیعت او مجسمه هایش را در محیط صلح آمیزی در طبیعت اطراف قرار میدهد."  

     در تابستان 2006 در جشنواره هنر سبز ایتالیا از سوابق نادعلیان در زمینه هنر محیطی تمجید شد. 

     آثار او در بسياري از مجموعه ها و كتب بين المللي به چاپ رسده اند.  علاوه براين بارها مطبوعات داخل ايران و ساير كشورهاي جهان فعاليتهي نادعليان را گزارش كرده اند. 

     وي تاكنون 20 نمايشگاه انفرادي داشته است و در بيش از 100 نمايشگاه جمعي در ايران، فرانسه، آلمان، ايتاليا، اسپانيا، امریکا،  انگلستان،  ژاپن، لبنان، امارات ، ازبکستان، ارمنستان، آذربايجان و ...  شركت كرده است.

مختصری از شرح حال و سوابق هنری :        

     نادعليان در سال 1342 در سنگسر متولد شد. او فعالیتهای هنریش را از سال 1356 زمانیکه 14 ساله بود شروع کرد. کارهای اولیه او در مدرسه اغلب طراحی های طنز آمیز بودند.  او تا کنون در زمينه هاي بسيار متنوعي فعاليت داشته است.  در گذشته بيشتر طراحي، نقاشي، كاريكاتور و عكاسي ميكرد.  اما در سالهاي اخير بيشتر در زمينه حجاري ، چيدمان، هنر محيطي ، كارهاي چند رسانه اي و اينترنتي فعاليت دارد. 

     نادعليان در سال 1362 وارد  دانشکده هنرهای زیبا شد.  بين سالهاي 1363  تا  1368  به تمامي نقاط ايران سفر كرد.  حاصل اين سفرها چند هزار طراحي بود كه دو مجموعه آن در دوران دانشجوئي او به چاپ رسيدند. علاوه بر این وی در طول سفرهای ایران بیش از 12 هزار  اسلايد  تهيه کرد كه در حال حاضر بخشی از آنها براي تدريس دروس مختلف نظري در دانشگاه ها استفاده ميكند. 

     نادعليان در سال 1367 از دانشكده هنر هاي زيباي دانشگاه تهران در رشته نقاشي فارغ التحصيل شد.  در سالهاي 1370-1369 در موزه ها و مراكز فرهنگي فرانسه مشغول مطالعه تاريخ هنر ايران و جهان بود .  سپس در سال 1370 به انگلستان رفت و پس از چند سال زندگی و تحصیل در آنجا در سال 1375 مدرك دكتراي فلسفه هنر(Ph.D) در زمينه تخصصي نقاشي و تزئينات ديواري را از دانشگاه مركزي انگلستان(UCE) اخذ نمود.   

     در سال  1375  پس از اتمام تحصیل به ایران باز گشت و به صورت محدود مشغول به تدریس  در دانشکده های هنری شد.

     از این سال تا کنون بهار و تابستان را اغلب در منطقه کوهستانی اطراف کوه دماوند زندگی میکند.  زندگی در طبیعت فصل جدیدی در زندگی هنری او بود. تدریجا از طراحی و نقاشی دست کشید و به کنده نگاری بر روی سنگ روی آورد. 

 http://www.wwwebart.com/nadalian/persian/

ادامه نوشته

مسابقه طراحی پوستر خلیج همیشه فارس :

http://forum.persiangraphic.com/

شومینه های مدرن :

زمینه یابی سبک معماری:

     ممکن است باورنکنید که می توان ازساختمان ها به عنوان منبع الهام بخش برای طراحی لباس استفاده کرد . طراحی جدید ساختمان مسلما با درنظرگرفتن عمرظاهری طولانی آن ها صورت می گیرد ، درحالی که مد لباس درهرفصل تغییرمیکند . با این وجود هردوشکل ، سه بعدی ودارای ساختارهستند ، وایده هایی کاربردی را می توان هم دربن مایه کلی ساختمان ، وهم درجزئیات آن کشف کرد .

     یک طراحی خوب باید مشاهده گرهمیشگی ومتفکرجانبی باشد اگرمی خواهید شروع به زمینه یابی یک ساختار معماری کنید ،متوجه می شوید با گنجینه ای ازبافت های جالب ، رنگ بندی های ظریف و ویژگیهای قوی طراحی سرو کار خواهید داشت که منعکس کننده منبع آنها بوده ودرعین حال مفاهیم طراحی مربوط به خود را داراست .

                         

     فرقی نمی کند شما چه بنایی را برای زمینه یابی انتخاب کرده اید ، ممکن است یک بنای تاریخی مانند کلیسا ، ساختمان های نمادین ومعروف جدید ویا حتی خانه خودتان را درنظر گرفته باشید . ساختمان منتخب شما هرچه که باشد اگربه دقت درآن نگاه کنید ایده های ازآن بیرون می آیند .                               

                                     

     با دیدن شیشه های رفلکس یک آسمان خراش ممکن است به شما الهام بدهد که می توان ازیک پارچه مدرن وبراق استفاده کرد . رنگ های کنده شده یک آلونک قدیمی درساحل دریا می تواند نمای لایه های پاره پاره درلباس را به ذهن برانگیزاند .

                                         

     به همین ترتیب ستون های قوسی شکل زینت بخش برج کج پیزا می تواند تصویر ذهنی ظرایف آستین لباس ویا یراق دوزی های بالاتنه  لباس های زنانه را درشما ایجاد کند .

                        

     خطوط پرسپکتیو ساختمان اغلب ایده های طرح کلی لباس را درذهن برمی انگیزد .

     کار خود را باکندوکاو درمجلات معماری شروع کنید .

     به زودی یاد می گیرید تا چیزهای مفید وغیر مفید رادرکارتان ازهم تمییز دهید وبرروی آنها کار کرده وبادست کاری عناصرخاصی درآنها تصاویررا تغییر داده وطرح های خاص خود را خلق کنید .

کابل های یک پل معلق می تواند پس ازجرح وتعدیل درمفاهیم شما تبدیل به بندهای نگهدارنده بالاتنه ابریشمی شوند . مشاهده دقیق ظرایف اتصالی ساختمان به عنوان مثال می تواند در مورد چگونگی وصل شدن به بخش های مختلف لباس شما را راهنمایی کند .

     ممکن است منبع الهام بخش برای یک دامن گشاد پلیسه ، خطوط ازهم بازشده یک ایستگاه راه آهن باشد . یا تزئینات پرپیچ وخم انجام شده برروی نرده های آهنی یک بالکن ، ایده هایی را در مورد گلدوزی ویا چین های لباس به شما بدهد .

هنرهای زیبا و گرافیک :

      يكي از حوزه هاي مهم تحقيق براي دانشجويان رشته مد ، طرح هاي چاپي است . ويكي از بهترين منابع الهام گيري براي اين كار ، دنياي هنرهاي زيباست . طراحان تصاوير چاپي بايد بتوانند ساختار وسبك يك نقاشي را بخوبي نسخه برداري كرده وپالت اصلي رنگ آن را حفظ كنند .نقاشي مدرن قرن بيستم بويژه داراي مواد غني است . مثلا رنگ پردازي دست اول ورنگ هاي روشن براي طرحهاي چاپي بسيار مناسب هستند . از نقاشاني كه مورد توجه طراحان پارچه هستند مي توان به دافي ( كه خود طراح تصاوير چاپي نيز بود) ، ماندريان ، كاندينسكي ،ميرو ،ماتيس وپيكاسو اشاره كرد .

                        

     يك منبع ديگر ، مواد گرافيك حق چاپ غير محفوظ وهمگاني است كه بسيار قابل دسترس هستند .به عنوان مثال كتابها ومجموعه هاي هنري( كليپ آرت )را مي توان رايگان از طريق اينترنت به دست آورد با دستكاري ورنگ كردن اين نمونه هاي هنري مي توان به نتايج عالي دست يافت

                      

     در مورد اين كه كدام نقوش مكرر ( موتيف) براي تكرار كردن بهترين است هيچ قانوني وجود ندارد در تصاوير چاپي هر كاري مي توان كرد اما اگر طرحي را براي لباسي خاص طراحي ميكنيد ، بايد برش پارچه را درنظر بگيريد براي ابتداي كار سعي كنيد سبك يك نقاشي را كه دوست داريد تقليد كرده وسپس با گرفتن فتوكپي از مواد منبع ، بزرگتر  كردن واضافه كردن علائم براي ايجاد يك طرح مربعي براي يك روسري برروي كارتان مجددا كار كنيد .

                        

     اشكال ورنگ هاي قوي در كار نقاشاني مانند ماندريان مي توانند به خوبي تبديل به طرح هاي چاپي شوند .امكان ندارد نقاشي اي وجود داشته باشد كه نتوان ده طرح چاپي از آن طراحي كرد ، زيرا توانايي پردازش ودستكاري مواد ولوازم گرافيكي بي حد وحصر است . تنها با برداشتن يك بخش كوچك از نقاشي وتكرار آن در اطراف يك صفحه ، مي توان يك اثر هنري آشنا به يك طرح چاپي بسيار بديع وجالب لباس ، تعبير مجدد بشود.

     با استفاده از دستگاه فتوكپي بخش هاي جداگانه در مقياس ، بزرگ ويا كوچك شده ، تا يك تفاوت تدريجي جالبي را با حفظ ميزان اثر بخشي ايجاد كند .

منبع : كتاب مد لباس

عکس هایی از شهر هامبورگ آلمان :

درياچه آلستر در مرکز هامبورگ

 

رصد خانه هامبورگ در قلب پارک شهر

 

در این منطقه تمام پنجره ها فرش فروشی های ایرانی هستند که فرش توسط قایق به اینجا آورده می شود و سپس به داخل ساختمان منتقل می شود.

 

شهرک بندري هافن سيتي

 

نمایی دیگر از منطقه فرش فروشی های ایرانی

 

 

یکی از ساختمان های بسیار قدیمی و مهم هامبورگ

 

در این ساختمان می توان ماکت شهر هامبورگ در گذشته، حال و آینده دید.